Hündchen, Geldbörsen und KI mit Poppy Lissiman

Für MoAnA Luu symbolisiert Schmuck viel mehr als nur dekorative Elemente für den Körper. Schmuck ist eine Lebensart und eine Momentaufnahme von Luus üppigem, vielfältigem Erbe, das sie zu der führenden Frau gemacht hat, die sie heute ist. Luus Designs sind allesamt strahlende Interpretationen der Kultur, die sie geprägt hat, wobei sie das ausgeprägte Gespür für Stil und den persönlichen Ausdruck ihrer französisch-karibischen Vorfahren berücksichtigt.

Von stapelbaren Ringen aus 18-karätigem Gold bis hin zu edlen Schmuckstücken soll jede Kreation von ManLuu hell strahlen und gleichzeitig die Individualität jedes Trägers hervorheben – wie Luu es ausdrückt: „Unsere Unterschiede machen tatsächlich unseren Reichtum aus.“ Wenn sie nicht gerade entwirft oder Inspiration sucht, setzt sie sich für marginalisierte Stimmen ein und beweist damit, dass ihre kreativen Absichten genauso hell strahlen wie ihre Designs.

Die Marke feierte gerade ihr zweijähriges Jubiläum in Luus Haus in Sag Harbor, das durch synchronisierte Schwimmer und die Enthüllung ihrer neuen Schwimmkollektion hervorgehoben wurde – eine würdige Feier für den Aufsehen, den die Gründerin bisher gemacht hat. Lesen Sie weiter unten mehr über Luus Pläne, ihrer Kultur weiterhin Sichtbarkeit zu verleihen.

Was bedeutet es für Sie, kreolisches Erbe zu haben? Woher kommt Ihre Leidenschaft für Ihre Kultur und welche magischen, bedeutungsvollen Teile Ihrer Erziehung würden Sie gerne mit der Welt teilen?

Ich bin in Martinique, der französischen Karibik, geboren und aufgewachsen. Es hat etwas mehr als 400.000 Einwohner und ist sehr reich an unserem kulturellen Erbe. Ich fühlte mich in meiner Kindheit gesegnet, Zeuge einiger der ikonischen Menschen unserer Kultur zu werden, vom Tanz bis zur Politik. Meine Kindheit verbrachte ich im Kreis talentierter, kreativer und philosophischer Menschen. Deshalb hatte ich das Gefühl, dass wir die Pflicht hatten, über unsere Insel hinaus zu denken und zu versuchen, unsere Gedanken und unser Wissen mit der Welt zu teilen. Und sobald ich meine Insel verlassen konnte, beschloss ich, eine Karriere im Ausland zu beginnen. Wenn Leute mich fragen: „Oh, wo kommst du her?“ Ich werde immer dafür eintreten, dass ich Martinique in der französischen Karibik bin, weil wir eine so einzigartige Sichtweise haben. Und aufgrund dieser Sichtweise sind wir ein Schmelztiegel der Kultur. Wir haben dieses karibische Erbe, wir haben französisches Erbe und wir haben die lateinamerikanische Einstellung, weil wir von Inseln mit lateinamerikanischem Kulturhintergrund umgeben sind.

Was für mich und das Wissen, das ich in meiner Kindheit gesammelt habe, von entscheidender Bedeutung war, war dieser kulturelle Reichtum. Als ich beschloss, meine eigene Marke zu gründen, war es für mich sehr wichtig, diese Vorstellung mitzubringen: dass uns das, was uns anders macht, auch stärker macht. Durch die Gründung von ManLuu konnte ich Dinge tun, die ich liebe – Mode, aber auch Lifestyle, weil ich glaube, dass die Kunst des Lebens der beste Weg ist, die eigene Kultur zu genießen und das Erbe der französischen Karibik zu bewahren.

Ich finde es wirklich toll, dass du all die verschiedenen Menschen um dich herum erwähnt hast, die dich inspiriert haben. Ich weiß, dass Ihre Inspiration für die Marke zum Teil von Ihrer Familie stammt. Können Sie mir etwas über die Entstehungsgeschichte der Marke erzählen, die mit dem Sammeln von Vintage-Postkarten begann?

Die Geburt von ManLuu geht tatsächlich auf die Pandemie zurück. Ich war sehr krank und es hat alles ins rechte Licht gerückt. Ich dachte: „Was wird mein Vermächtnis sein?“ Und darüber nachgedacht, was ich mit der Welt teilen wollte. Also fing ich an, Postkarten meiner Herkunft und Familienfotos durchzusehen, und diese Fotos sind einfach so beeindruckend. Ich beziehe mich oft auf sie, um die Widerstandsfähigkeit und Schönheit der Menschen in der Karibik in dieser Zeit zu zeigen. Und Sie sehen, dass all diese Frauen Schmuck als starkes Mode-Statement tragen, und das hat mich dazu inspiriert, mit dem Sammeln von Schmuck zu beginnen. Ich hatte die Idee, ein Buch und dann eine Ausstellung über kreolischen Schmuck zu machen. Als ich Informationen darüber beschaffte, wurde mir klar, dass es nicht nur sehr schwierig war, die Geschichte des kreolischen und karibischen Erbes zu finden, sondern dass wir darüber hinaus auch nicht immer auf eine sehr gehobene Art und Weise dargestellt wurden. Diese Geschichten zeigten keine großartigen Aspekte dessen, wer wir sind und wofür wir stehen. Deshalb beschloss ich, mein eigenes zu entwerfen. Mit meinen Stücken ist kein Geschlecht verknüpft; Ich erschaffe Dinge, die jedem Freude bereiten. Das Team von Gwyneth Paltrow hat sich an mich gewandt, um die Sache in den Griff zu bekommen, und das war erst der Anfang. Dann trug Cardi B ManLuu und unser Leben veränderte sich. Als ich dieses Projekt startete, war es immer mein Ziel, meine Kultur zu demokratisieren, und es fühlte sich so an, als ob dieses Ziel sofort erreicht wurde.

Ich spüre diese der Marke innewohnende Dualität und sehe, dass sie sich auf viele verschiedene Arten manifestiert. Man hat das Gefühl, eine Hommage an die eigene Herkunft zu erweisen, dies aber auch in einem modernen Sinne zu tun und es auf eine höhere Ebene zu bringen. Ich möchte in Ihren kreativen Prozess eintauchen. Ich weiß, dass Sie sogar Hotels entworfen haben. Aber wie funktioniert dieser Prozess bei Schmuck? Was inspiriert Sie zu den Formen und Designs, die Sie sich ausgedacht haben?

Ich war schon immer ein großer Accessoire-Mensch. Ich glaube, dass man alle Basics tragen kann, wenn man tollen Schmuck und tolle Schuhe hat. Anhand meiner Entwürfe können Sie die Reise von ManLuu in den letzten zwei Jahren verfolgen. Die ersten Dinge, die ich kreieren wollte, waren Statement-Stücke, die man jeden Tag tragen kann. Deshalb habe ich versucht, das Maß an Komfort auszubalancieren, denn Komfort ist für mich beim Entwerfen wirklich wichtig. Wenn ich Hotels entwerfe, liebe ich architektonische Linien, daher denke ich, dass man das in meinen Schmuckdesigns definitiv spüren kann. Ich denke, was meine Stücke so besonders macht, ist, dass ich nicht wie ein Schmuckhersteller an Schmuck herangehe. Ich betrachte Schmuck als architektonisches Element. Was sind also die Schichten und wie können sie zwischen geometrischer Form und organischen Formen kombiniert werden?

Ich wollte auch sicherstellen, dass mein kulturelles Erbe durch Elemente hervorgehoben wird, die für uns wichtig sind. Ich habe diese Perlenketten und dahinter steckt eine echte kulturelle Geschichte. Für jeden wichtigen Moment Ihres Lebens schenken wir Ihnen eine Perle – zur Geburt oder zur Hochzeit. Der Perlenverschluss ist ein Fass, und das waren die ersten Elemente, die ich für ManLuu entworfen habe.

Ich finde es wirklich interessant, wie es Ihnen gelungen ist, so viele verschiedene Aspekte Ihrer Arbeit und Ihrer Persönlichkeit in die Stücke, die Sie herstellen, zu integrieren. Ich weiß, dass kreolischer Schmuck im Allgemeinen einen großen Teil Ihres jahrzehntelangen handwerklichen Erbes darstellt. Können Sie mir etwas über diese Praktiken erzählen und auf welche Weise die Schmuckgeschichte die kreolische Kultur geprägt hat?

Etwas Einzigartiges an der kreolischen und karibischen Kultur ist, dass man beim Betrachten der von mir erwähnten Postkartenfotos die Kunst des Akkumulierens erkennt. Sie sehen, dass sie die Kunst des Stapelns erfunden haben, bevor Stapeln ein Trend war. Und das möchte ich im Hinterkopf behalten, wenn ich meine Stücke entwerfe. Sie sind so konzipiert, dass sie alle zusammen getragen werden können. Ich möchte, dass die Menschen in der Lage sind, so groß rauszukommen, wie es die Frauen früher taten – man kann alles zusammenfügen und großartig aussehen. Neben der Kunst, wie wir Schmuck tragen, möchte ich auch zeigen, dass wir selbst Juwelen sind. Also zeigen wir unsere Stücke und glänzen damit.

Das ist eine schöne Vorstellung. Ich habe gelesen, dass deine Großeltern als kleines Mädchen ein Juweliergeschäft auf Martinique besaßen. Welche Lektionen tragen Sie heute mit sich, die Sie damals gelernt haben?

Obwohl ich Schmuck entwerfe, trage ich immer noch die schönen Stücke, die mir von meiner Großmutter weitergegeben wurden. Was sie mir wirklich vermittelt haben, ist die Kunst, Schmuck zu teilen. Und um Geschichten mit Schmuck zu erzählen, wie sie es waren, als sie in dem sehr kleinen Laden in Fort de France bastelten. Während sie Stücke schufen, knüpften sie Beziehungen zu ihren Kunden. Ich stellte fest, dass das für sie das Wichtigste war – ihre Kunden waren Teil einer Familie. Und darauf versuche ich mich wirklich zu konzentrieren, wenn wir heute mit ManLuu individuelle Stücke herstellen. Ich liebe es, Menschen einzigartige Stücke zu schaffen, weil man dann die Zeit hat, Verbindungen zu Menschen aufzubauen. Und letztendlich geht es darum, mit Menschen in Kontakt zu treten.

Ich denke, es ist so wichtig, bestimmten Erbstücken eine Bedeutung zuzuordnen, so wie man selbst ist, denn dann schätzt man sie mehr und der Schmuck wird zu etwas, an dem man für immer festhält. Sie haben sich mit Ihrer Marke bei jedem Schritt für Ihr Erbe eingesetzt. Aber Sie tragen auch einfach viele verschiedene Aufgaben und haben in anderen Rollen gearbeitet, um junge Kreative, insbesondere junge schwarze Kreative, zu fördern. Was raten Sie jungen schwarzen Kreativen, die versuchen, in die Szene einzudringen?

Seit mehr als 15 Jahren versuche ich mein Bestes, schwarze Designer zu tragen und mit schwarzen Schöpfern zusammenzuarbeiten. Darüber hinaus versuche ich, mit allen Menschen unterschiedlicher Herkunft zusammenzuarbeiten, von Indern bis zu Brasilianern, weil ich fest davon überzeugt bin, dass diese Verschmelzung der Kulturen die Welt wirklich verändern und etwas schaffen kann, das einfach viel fruchtbarer ist, weil man unterschiedliche Standpunkte hat Sichtweisen zusammenkommen. Mir ist klar geworden, dass das Erfolgsgeheimnis für schwarze Kreative Authentizität ist. Es ist einzigartig und unbezahlbar. Die Art und Weise, wie Sie sich der Welt präsentieren und Ihre Arbeit teilen, ist wichtig. Nur so können die Leute wissen, dass es dich gibt. Und wenn dieses wahre Talent zum Vorschein kommt, werden Sie Raum für sich selbst schaffen. Der Himmel ist eigentlich nicht die Grenze. Hinter dem Blau des Himmels verbirgt sich so viel mehr. Ein weiterer Rat wäre also, sich hinsichtlich der Möglichkeiten nicht einzuschränken. Das habe ich mein ganzes Leben lang auf mich selbst angewandt. Im Leben geht es auch um Chancen. Je mehr Menschen Sie treffen, desto mehr Möglichkeiten eröffnen sich Ihnen.

Ich habe das Gefühl, dass der Anfang für so viele Schöpfer oder Kreative mit unterschiedlichem Hintergrund der schwierigste Teil ist. Sie haben einfach genug an sich selbst geglaubt, um diesen ersten Hürden zu überwinden. Sobald Sie darüber hinweg sind, können die Möglichkeiten endlos sein. Es ist nur so, dass man auch auf seiner eigenen Seite sein muss.

Und ich denke, es ist wichtig, dass auch junge Kreative den Begriff der Gemeinschaft verstehen. Wenn man sich als Gemeinschaft bewegt, hat man tatsächlich mehr Einfluss und jeder versucht, jeden mitzunehmen.

Ich stimme zu; Ich finde es besonders im Design und im kreativen Bereich sehr wichtig, Gleichgesinnte um sich zu haben. Sie haben vorhin in unserem Gespräch die Idee erwähnt, dass die Träger selbst Teil der Geschichte sein können, die sie mit ihrem Schmuck erzählen. Warum ist Schmuck Ihrer Meinung nach ein wichtiger Teil der Darstellung Ihrer Identität oder Ihres Selbstausdrucks?

Das Leben ist eine Reise und Sie können diese Reise fast mit jedem Schmuckstück, das Sie tragen, zum Ausdruck bringen. Von Ihren Überzeugungen, Werten oder Ihrer Religion – all das überschneidet sich und kann in Schmuck kommuniziert werden. Aber darüber hinaus kann Ihr Schmuck den Menschen tatsächlich viel darüber sagen, wer Sie sind. Wenn Sie eine Führungspersönlichkeit sind, tragen Sie möglicherweise Ringe am Zeigefinger. So teilen Sie Botschaften darüber, wer Sie sind, nicht nur mit jedem Stück, das Sie tragen, sondern auch mit der Art und Weise, wie Sie es tragen.

Ich bin sicher, es ist wirklich interessant zu sehen, wie die Leute Ihre Stücke auf ihre eigene Weise interpretieren. Obwohl die Marke noch am Anfang steht, haben Sie bereits so viel erreicht. Wo hoffen Sie, sich in fünf Jahren zu sehen und auf welche Weise möchten Sie diese Welt in den Bereichen Lifestyle und Design erweitern?

Die Reise bestand immer darin, ManLuu in den Lifestyle zu integrieren, insbesondere da ich bereits zuvor Hotels entworfen habe. Es geht um die Erfahrung, die man schafft – das ist mir wichtig. Und da ich den Strand liebe, haben wir eine Schwimmlinie auf den Markt gebracht, die jetzt aus 5 Teilen besteht. Wir fangen also bereits damit an, uns aus dem Schmuckbereich zurückzuziehen. Es ist ein erster Schritt. Aber ich möchte, dass wir in den nächsten fünf Jahren wirklich ein Ziel und eine Heimat für viele andere Designer sind. Ich denke, dass ich mir für ManLuu eine starke Gemeinschaft wünsche. Ich habe immer gedacht: „Was bringt es, wenn man keine Menschen um sich haben kann?“ Auf dieser Reise möchte ich einfach Menschen mitnehmen. Ich möchte es nicht alleine schaffen. Ich möchte von Menschen umgeben sein, die ich unglaublich finde. Und dann können sie auch mit der Marke wachsen. Es ist ein unglaubliches Gefühl.